低音の伝説 ！史上最高の天才ベーシストたち -

リズム・セクションの縁の下の力持ちであるベーシストは、いつも影に隠れているわけではない。実際、スポットライトを浴び、バンドをリードする者もいる！独自のスタイル、テクニック、音楽的な表現力を誇り、自分のサウンドのビートに合わせて演奏するベースの名手たちだ。では、低音のレジェンドたちとは？

この殿堂入りしたベース・マエストロたちをぜひご覧ください！

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ポール・マッカートニー -

元ビートルズで、世界最大のバンドのベーシストだった彼は、実は多彩なマルチ楽器奏者のシンガーソングライターでもある。『Come Together』のようなキャッチーなベースラインを生み出す彼の能力は、ビートルズの音楽遺産への素晴らしい貢献を証明している。

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チャールズ・ミンガス -

チャールズ・ミンガスは、このリストで取り上げたコントラバス奏者の中でも際立っており、おそらく最も有名な奏者だろう。ミンガスの才能がジャズ・ベーシストとしての役割をはるかに超えていたことを強調しておきたい。彼はまた、バンドリーダー、作曲家、そして万能の天才音楽家でもあった。

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エスペランサ・スポルディング -

もう一人の偉大なベース奏者を紹介しよう！エスペランサ・スポルディングの才能とユニークなスタイルは、彼女を史上最高のベーシストの一人に押し上げた。ジャズ、ファンク、ソウル、ポップの革新的なフュージョンに加え、バンドリーダー、作曲家としての素晴らしいスキルでジャズを再定義し、グラミー賞を何度も受賞している。

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キャロル・ケイ -

キャロル・ケイは、史上最も影響力のある女性ベーシストの一人と言われている。彼女は、ザ・ビーチ・ボーイズ、フランク・シナトラ、クインシー・ジョーンズ、リッチー・ヴァレンスなど、多くの有名アーティストとレコーディングしている。

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ゲディー・リー -

カナダを代表するロックバンド、ラッシュのベースマンは、史上最高のベーシストの一人と言われている。彼の変拍子での難なくこなすプレイにはただただ圧倒される！

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フリー -

フリー抜きのレッド・ホット・チリ・ペッパーズのサウンドとは？彼はバンドをとてもユニークで人気のあるものにしてきた。しかし、彼は最初トランペットを演奏していた。幸い、彼は楽器を変え、ジャズの影響をファンクやパンクとミックスして取り込んだ。

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レミー・キルミスター -

正直に言おう、レミーがいなければロックバンド、モーターヘッドは存在しなかった。彼はおそらく、史上最も強烈なベーシストだった。彼独特の硬質なリッケンバッカーのベース・サウンドは、ロックの真髄を体現している。『Ace of Spades』は、おそらくブリティッシュ・ヘヴィ・メタルのニュー・ウェーブの中で最も有名な曲であり、世界中のロッカーたちの賛歌となった。

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スージー・クアトロ -

ロックンロール界のパイオニアであるスージー・クアトロは、そのパワフルなベース・プレイで知られている。彼女のアグレッシブでリズミカルなスタイルと堂々としたステージングは、男性中心のジャンルの壁を打ち破り、未来の女性ロック・ミュージシャンへの道を開いた。

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スティング -

『Roxanne』から『Every Breath You Take』まで、スティングの卓越したベース・プレイはポリスの成功の鍵だった。

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ダフ・マッケイガン -

『It's So Easy』の押し迫ったリズムから『Sweet Child O' Mine』のメロディアスなオープニングに至るまで、ダフ・マッケイガンはガンズ・アンド・ローゼズに独自のサウンド・フレーバーを吹き込んだ。

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ジョン・ポール・ジョーンズ -

ジョン・ポール・ジョーンズはレッド・ツェッペリンでの活動でよく知られている。ゆったりとしたサイケデリックなリズムを持つ『Dazed and Confused』の対照的なベースラインと、『Immigrant Song』の速く力強いビートには、彼の多才さが表れている。

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キム・ゴードン -

ソニック・ユースのベーシスト、キム・ゴードンは、女性ロック・ベーシストのパイオニアである。"ノー・ウェイブ"ムーブメントの中心的ミュージシャンとして、ノイジーでミニマル、飾り気のないスタイルを完成させた。

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クリフ・バートン -

バートンはベースソロでメタルに革命を起こした。彼のユニークなベース・テクニックは、『(Anesthesia) - Pulling Teeth』『Orion』『For Whom the Bell Tolls』『Damage Inc』などの曲で披露されている。残念ながら、彼の人生とキャリアは1986年のツアーバス事故によって悲劇的に断ち切られた。

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ブーツィー・コリンズ -

1970年代のソウルとファンク・ベースの風景は、ブーツィー・コリンズの影響なしではまったく違ったものになっていただろう。ジェームス・ブラウンとのコラボレーションからパーラメント・ファンカデリックでの画期的な活動まで、ブーツィー・コリンズ（別名ブーツィーラ）は強烈なグルーヴを体現していた！

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ジャック・ブルース -

もしあなたがエリック・クラプトンやジンジャー・ベイカーと一緒にクリームで演奏しているのなら、あなたはとても優れたベーシストであるに違いない！ジャック・ブルースは、ジャズとブルースの影響を独自にブレンドした卓越したベーシストだった。彼の革新的なテクニックとベースへのメロディアスなアプローチが、クリームのサウンドを際立たせた。

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ロバート・トゥルヒーヨ -

彼のアグレッシブなフィンガースタイル・テクニックとヘヴィなスラップが、ロバート・トゥルージロをジェイソン・ニューステッドの後任としてメタリカに加入させた。彼のダイナミックなステージ・プレゼンスと、異なる音楽スタイルを完璧に融合させる能力は、バンドにとって重要な存在となっている。

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キム・ディール -

キム・ディールは、ピクシーズで演奏した単なる女の子ではない。彼女は、オルタナティヴ・ロックというジャンルの象徴となった、独特で楽々とメロディを奏でるベースラインの創造的な担い手だった。そして彼女は歌も歌う！

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ジョン・エントウィッスル -

ザ・フーを知っている人なら、間違いなくエントウィッスルの伝説的なベース・プレイを知っているだろう。彼らの1965年のヒット曲『My Generation』でのソロはその好例だ。エントウィッスルの革新的な高音域の使い方と攻撃的な演奏スタイルは、彼に"サンダーフィンガーズ"というニックネームをもたらした。

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ラリー・グラハム -

彼はスラップ・ベース奏法の発明者であり、グラハムはこの奏法を "thumpin and pluckin"と呼ぶことを好んだ。スライ＆ザ・ファミリー・ストーンのベーシストとして、彼の革新的なアプローチはファンク・ミュージックのサウンドに大きな影響を与えた。グラハムがこの新しいテクニックを開発したのは、彼のバンドにドラマーが欠けていたからであり、まさに"必要は発明の母"であることを証明している。

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スティーヴ・ハリス -

スティーブ・ハリスは、イギリスのヘヴィ・メタル・バンド、アイアン・メイデンの象徴的な疾走サウンドの首謀者である。メイデンの曲の多くに見られる3連符のパターンは、ハリスのベースラインによって生み出されている。興味深いことに、ハリスは独学のベーシストで、もともとはドラマーになりたかったという。

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ピーター・フック -

ジョイ・ディヴィジョンとニュー・オーダーの共同創設者は、象徴的なベーシストであり、そのジャンルの先駆者である。彼のラインを高音域で演奏することで、フックのベース・サウンドはわかりやすく、独創的なものとなった。彼の型破りなテクニックの理由は、楽譜を読むことを学ばなかったからかもしれない...。情熱と創造性は、時として正式な訓練よりも重要な場合がある。

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ティナ・ウェイマス -

トーキング・ヘッズの『Psycho Killer』の冒頭のイントロを覚えているだろうか？それはティナだった！彼女の夫でありリズム・パートナーのクリス・フランツとともに、彼らは新興のニュー・ウェーブ・ムーヴメントにグルーヴ感を吹き込む上で極めて重要な役割を果たした。このデュオは常に一緒に仕事をし、ユニークな音楽的相乗効果を生み出してきた。

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ポール・シムノン -

ザ・クラッシュのポール・シムノンは、パンクロック・ベースの真髄である"大胆で攻撃的"という言葉を生み出した。ブリクストンで育った彼のスタイルは、カリブ音楽の際立ったグルーヴに大きな影響を受けていた。彼はレゲエやダブのレコードに合わせてよく演奏していたが、それはベース・ラインがはっきり明瞭に聴こえたからだ。

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ギーザー・バトラー -

ブラック・サバスのベーシストは、ギタリストのトニー・アイオミと並んでリズム・セクションの要であり、独創的なメロディを生み出す力を持っていた。バトラーは、ジェームス・ジャマーソン、ザ・ローリング・ストーンズのビル・ワイマン、さらにはザ・ビートルズのポール・マッカートニーといった初期のロックンロール・ベーシストから影響を受けた。こうした影響を受けながらも、バトラーのスタイルは依然として独創的である。

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ジェームズ・ジェマーソン -

ジェームス・ジャマーソンはモータウンの大御所だ。テンプテーションズの『My Girl』グラディス・ナイトの『I Heard It Through the Grapevine』マーヴィン・ゲイの『What's Going On』といったヒット曲の、キャッチーで抑揚のあるベースラインを生み出した天才だ。ジャマーソンは人差し指だけを使うユニークな演奏スタイルを持っており、彼はそれを親しみを込めて "フック "と呼んでいた。

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ティム・コマーフォード -

ティム・コメフォードのベース・プレイは、驚くほどタイトでアグレッシブ、そしてリズミカルだ。彼の生み出す強烈なサウンドは、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンやオーディオスレイヴの楽曲のバックボーンとなっている。

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ドナルド・ダック・ダン -

オーティス・レディングの『(Sittin' on) the Dock of the Bay』のあの美しいイントロ？あれはドナルド・ダンの手によるものだ。彼は、エリック・クラプトン、スティーヴィー・ニックス、ニール・ヤングなど多くの有名ミュージシャンとコラボレーションしてきた。ダンはブルース・ブラザース・バンドのメンバーでもあり、その多才さと音楽業界における影響力を証明している。

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ウィリー・ディクソン -

ウィリー・ディクソンは、ハウリン・ウルフ、マディ・ウォーターズ、チャック・ベリー、ボ・ディドリーといった有名アーティストの4弦ブルースマンだった。ディクソンは多くの高名なベーシストにとって重要な参考人物である。

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ピノ・パラディーノ -

ピノ・パラディーノは音楽史上最も成功したセッション・ベーシストの一人である。彼の素晴らしい経歴には、ジェフ・ベック、エルトン・ジョン、ジョン・メイヤー、エリカ・バドゥ、ディアンジェロ、B.B.キングといったアーティストとのコラボレーションが含まれる。また、ザ・フーやナイン・インチ・ネイルズからサイモン＆ガーファンクルまで、様々なバンドとツアーを行っている。

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ジャコ・パストリアス -

ジャコ・パストリアスの巧みなサウンドに触発され、フレットレス・ベースを購入したベーシストは数知れない。史上最も偉大なベーシストの一人とされるこの名手は、その個性同様、型破りなスタイルを持っていた。彼はしばしば、バターナイフのような日用品を使って、ベースで新しいサウンドを生み出していた。

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サンダーキャット -

サンダーキャットとしても知られるスティーブン・リー・ブルーナーは、現代最高のベーシストのひとりだ。彼はスイサイダル・テンデンシーズで活躍し、後にグラミー賞を受賞したソロ・アーティストとなった。

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マーク・キング -

レベル42での活動で知られるマーク・キングは、スラップとポップ・テクニックの巨匠の一人だ。キングはその高速でパーカッシブなプレイで大衆を沸かせた。

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レス・クレイプール -

プライマスは、その素晴らしいベース・ラインと、もちろんそれを支えるレス・クレイプールで知られている。彼の速くてアグレッシブなスラップ・テクニックと独創的なタッピングは、彼を際立たせている。彼自身の言葉を借りれば 「多くの人が2本の指で弾いているから、3本で弾けばもっと速くなれると思ったんだ」そう、彼にはそれができる！

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マーカス・ミラー -

マーカス・ミラーは驚異的なベーシストであり、また優れたプロデューサーでありソングライターでもある。ミラーはマイルス・デイヴィス、アレサ・フランクリン、ディジー・ガレスピーなど世界的に有名なミュージシャンと仕事をしている。

出典 (Rolling Stone） （MusicRadar） （Hello Music Theory）

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