真実ではない自分の描写が永遠に残る
ハリウッドは長い間、映画制作の世界的中心地として君臨してきたが、かつてヨーロッパが映画界を支配していたことをご存知だろうか？画期的な技術革新から壮大なストーリー展開まで、ヨーロッパ映画は侮れない力を持っていた。では、一体何が起こったのか？
ヨーロッパ映画の魅力的な歴史を掘り下げ、なぜハリウッドが最終的に主導権を握ったのかを探ってみよう。
映画制作の先駆者であるリュミエール兄弟は、1895年にパリで世界初の商業映画館をオープンした。初期のヨーロッパ映画は、革新的な技術と説得力のある物語で観客を魅了した。
20世紀初頭、ヨーロッパ映画は繁栄した。フランス、ドイツ、イタリアなどの国々では画期的な映画が製作された。イタリア映画は壮大な歴史ドラマで観客を魅了した。
特殊効果の先駆者はフランスの映画製作者たちだった。奇術師ジョルジュ・メリエスは、ロケットが月の「目」に衝突するシーンを描いた1902年の無声映画「月世界旅行」で観客を驚かせた。
パリとローマは世界の映画産業の中心地となった。これらの都市のスタジオは世界中から才能ある映画製作者、俳優、技術者を惹きつけ、創造的なルネサンスを促進した。
20世紀初頭にはヨーロッパ映画が主流となり、核心を推進し、米国市場のほぼ半分を占めた。ヨーロッパ映画はカラー映画、サウンド、ニュース映画、漫画、主要上映作品（現在知られている長編映画）などの新しい形式を開拓した。
長編映画が当たり前になる前は、映画ファンは今日のYouTubeのように、さまざまな短編映画を楽しんだ。
一方、大西洋の向こう側では、ハリウッドが映画制作の中心地として台頭してきた。しかし、ハリウッドがこれほど魅力的になったのはなぜだろう？
ハリウッドは日照量が多く降水量が少ないため、一年中映画制作を行うのに最適な場所だった。
カリフォルニアの多様な風景は、ビーチから山まで、近接しており、映画製作者にさまざまな素晴らしい背景と効率的な制作を提供する。
しかし、南カリフォルニアに才能ある人材が集中するきっかけとなった理由には、ある物（そしてある人物）があるのだ。
その後、彼はこれらの特許を利用してモーション・ピクチャー・パテンツ・カンパニー（Motion Picture Patents Company ：MPPC）を設立し、業界をほぼ独占状態にした・ニューヨークに拠点を置くMPPCの強引な戦略から逃れるため、多くの映画製作者がカリフォルニアに逃げた。
1915年までに、アメリカの映画会社の60％以上がハリウッドに移転し、この動きは大きな利点となることが証明された。
しかし、ヨーロッパとアメリカの映画産業の競争は依然として熾烈で、アメリカの起業家たちはヨーロッパの映画制作からインスピレーションを得ていた。
1910年代初頭、米国のプロデューサーは、アメリカの観客が、高価な歴史的セットと長い上映時間を誇るイタリアの「Dante's Inferno：インフェルノ（神曲）」（1911年）のような映画を見るために劇場を埋め尽くしていることに気付いた。その後、米国のプロデューサーは同様のアプローチを採用し、今日まで続く長編映画の優位性につながった。
第一次世界大戦によりヨーロッパの映画産業は混乱に陥ったが、ハリウッドは繁栄を続けた。戦争は経済的困難を招き、ヨーロッパの映画制作は衰退した。
ハリウッドのスタジオシステムは、投資家との結びつきと、制作、配給、マーケティング、上映の統合により、効率的で収益性の高い映画制作を可能にした。
フォックスは、映画製作への投資を、1914年のわずか92,000米ドルから、わずか3年後には年間400万米ドルという脅威的な額にまで増額した。
ニューヨークの投資家の支援を受けて、パラマウントは地域の配給会社と大手制作会社を合併し、一流の人材とマーケティングに多額の投資を可能にした。
スタジオは年間収益を倍増させ、最高の才能と素材に最高額を支払うことで映画製作への新しいアプローチを切り開いた。
この戦略により、さらに多くの映画製作者がハリウッドに集まり、ハリウッドは1910年代の創造の中心地へと変貌した。
経済史家のガーベン・バッカーは「映画産業は1910年代のインターネットになった」と指摘している。それは当時のシリコンバレーだった。
ハリウッドの台頭にもかかわらず、1920年代にはドイツ映画が栄えた。アメリカ映画の国内への輸入を制限する割当制度により、この優位性が維持された。
ドイツ映画は、UFAのようなスタジオでの制作を中心に、「メトロポリス」（1927年）や「カリガリ博士」（1920年）といった象徴的な映画を制作した。
割当が緩和されたため、ドイツ映画はハリウッドとの競争に苦戦した。負債を抱えたUFAはアメリカ映画会社によって救済され、ドイツでのアメリカ映画の流通が増加した。
ナチス政権は厳しい検閲を課し、多くの映画祭作者をハリウッドへ逃亡させることで、ドイツ映画にさらなる打撃を与えた。第二次世界大戦はヨーロッパの映画制作を壊滅させたが、映画産業は最終的に回復した。
ヨーロッパの映画界は回復し、ヒット作を作り続けているが、ヨーロッパ版ハリウッドを作るのはなぜ難しいのだろうか？
ヨーロッパとアメリカの文化の違いがハリウッドの優位性の一因になっていると主張する人もいる。ヨーロッパの映画はより繊細で、伝統的な物語の語り方の習慣にあまり依存していないのかもしれない。
各国はそれぞれ固有の経済的ニーズと文化的アイデンティティを持っているため、それらを単一の旗印の下に統一することは困難である。
こうした課題にもかかわらず、欧州映画エージェンシー監督協会などの組織は、業界の結束を強めるために活動している。これがヨーロッパ版ハリウッドの火付け役となるのだろうか？
出典: (Mental Floss) (Brittanica) (Ferntv) (Studio Binder) (Screen Daily) (Economic History Association)
ヨーロッパにハリウッドがない理由を解明
2大陸の映画界の闘い
映画 歴史
ハリウッドは長い間、映画制作の世界的中心地として君臨してきたが、かつてヨーロッパが映画界を支配していたことをご存知だろうか？画期的な技術革新から壮大なストーリー展開まで、ヨーロッパ映画は侮れない力を持っていた。では、一体何が起こったのか？
ヨーロッパ映画の魅力的な歴史を掘り下げ、なぜハリウッドが最終的に主導権を握ったのかを探ってみよう。